「その年、私たちは」はDMM TVで見れる？配信状況・全話ネタバレあらすじ・キャスト・口コミまとめ

「その年、私たちは」はDMM TVで見れる？【結論】

「その年、私たちは（그 해 우리는）」は、高校時代に別れた元カップルが10年後にドキュメンタリーの続編撮影をきっかけに再会し、すれ違いながらも互いへの想いに気づいていく韓国発の珠玉のラブストーリーです。映画「パラサイト 半地下の家族」で世界的に知られるチェ・ウシクと、「梨泰院クラス」で絶大な人気を誇るキム・ダミの共演で大きな話題を呼びました。2026年2月28日現在、残念ながらDMM TVでは配信されていません。本記事では、最新配信状況から全16話のネタバレあらすじ、キャスト情報、視聴者の口コミまでを徹底的にまとめました。

「その年、私たちは」作品情報

「その年、私たちは」のあらすじ【全話ネタバレあり】

ここからは「その年、私たちは」全16話の詳細なあらすじをネタバレありでお届けします。未視聴の方はご注意ください。

物語の始まり——高校時代のドキュメンタリー（第1話〜第2話）

物語は、成績トップのクク・ヨンスと成績最下位のチェ・ウンが、とある高校のドキュメンタリー撮影に参加するところから始まります。「成績1位と最下位の学生を密着取材する」という企画により、まったく接点のなかった二人は強制的に時間を共にすることになります。真面目で几帳面なヨンスと、やる気がなく自由奔放なウン。正反対の性格を持つ二人は最初こそ激しく反発し合いますが、ドキュメンタリーの撮影を通じてカメラが映さない場面で互いの素顔を知り、いつしか恋人同士になっていきます。

しかし、高校卒業後の大学進学と将来の方向性をめぐって、二人は次第にすれ違い始めます。常に努力し目標に向かって突き進むヨンスと、何にも執着しないように見えるウンとの温度差が広がっていくなかで、ヨンスが放った「あなたには夢がないでしょう」という一言が決定打となりました。この言葉はウンの心に深い傷を残し、5年間の交際に終止符が打たれたのです。

10年後の再会——バズった動画がすべてを変える（第3話〜第5話）

それから約10年。ウンは「KOOI」という名義で活動する人気イラストレーターとして、ヨンスはドキュメンタリーのPRを担当する広告代理店の会社員として、それぞれの人生を歩んでいました。ウンは正体を隠して活動しており、ミステリアスな作風で熱狂的なファンを獲得しています。一方のヨンスは、持ち前の真面目さと努力で着実にキャリアを積み上げていましたが、どこか満たされない日々を送っていました。

ところが、高校時代に撮影されたドキュメンタリー映像がSNSで突然バズり、制作サイドが続編のドキュメンタリーを企画。TV局SBCでドキュメンタリー監督を務めるウンの親友キム・ジウンの手引きもあり、二人は否応なく再会させられることになります。「もう何の感情もない」と強がるウンと、冷静を装いながらも動揺を隠せないヨンス。カメラの前では他人のふりをしますが、撮影が進むにつれて封じ込めていた記憶と感情が少しずつ蘇っていきます。高校時代のなじみの場所を訪れたり、当時のエピソードを語り合ったりするうちに、二人の間の空気は確実に変化していくのでした。

絡み合う人間関係——ジウンとNJ（第6話〜第9話）

二人の関係に波紋を投げかけるのが、ウンの親友であるキム・ジウンと、トップアイドルのNJ（本名：チョン・ガンヒ）です。ジウンはウンとの幼い頃からの親友であり、続編ドキュメンタリーの監督として二人の再会を仕掛けた張本人でもあります。しかしジウンには、かつてヨンスに秘かに恋心を抱きながらも、親友のために気持ちを押し殺してきた過去がありました。さらに、仕事三昧で十分な愛情を注いでくれなかった母親との関係にも深く苦しんでいます。表向きは仕事のできる聡明な青年として振る舞い続けるジウンの姿は、見る者の胸を締めつけます。

一方のNJはウンの絵の熱烈なファンで、KOOIの正体がウンだと知ったことをきっかけに彼に接近し、好意を抱いていきます。NJの存在はヨンスの心を大きく揺さぶり、物語に緊張感をもたらします。NJはウンと過ごす時間の中で、「アイドル」という仮面を外した本当の自分を見てくれる存在に安らぎを感じていきます。華やかなステージの裏側で孤独を抱え、視聴者からの誹謗中傷にも苦しみながら本当の自分を誰にも見せられない苦しみが丁寧に描かれます。

しかし、NJが本当に求めていたのは恋愛感情というよりも、ありのままの自分を見てくれる理解者でした。ウンがNJに語った「他人の理解は要らない。自分が自分の理解者であればいい」という言葉は、作品全体のテーマを象徴する名セリフとして多くの視聴者の心に刻まれています。NJはこの言葉をきっかけに、誰かに認めてもらうことではなく自分自身を認めることの大切さに気づいていくのです。

それぞれの成長——家族との葛藤を乗り越えて（第10話〜第13話）

中盤以降、物語はラブストーリーの枠を超えて、登場人物たちの内面の成長を丁寧に描いていきます。ヨンスは幼い頃に両親を亡くし、祖母の手で育てられた過去を持ちます。経済的に余裕のない環境で育ったからこそ、「いい子でいなければ愛されない」「誰にも迷惑をかけてはいけない」という思い込みが形成され、彼女を追い詰めてきたことが明かされます。優等生としての仮面の裏で、常に周囲の期待に応え続けなければならない重圧と戦い続けてきたヨンス。その思い込みはウンとの関係においても本音を隠し続ける原因になっており、好きだからこそ相手の前で完璧でいなければならないという強迫観念が、かつての別れの遠因でもあったのです。

ウンもまた、才能を認められながらも自分の感情を素直に表現できない不器用さを抱えています。飲食店を営む裕福な家庭に生まれたお坊ちゃんでありながら、大切な人がいつか自分のもとから離れていくことへの恐れが根深く刻まれていました。絵を描くことだけが自分を表現できる唯一の手段であり、KOOIという匿名の存在に身を隠していたのも、傷つくことを恐れる心の防衛本能だったことが浮き彫りになります。ウンを支えるマネージャーのク・ウンホとの穏やかな関係や、周囲の人々との温かいやりとりが、物語全体に優しい光を添えています。

さらにジウンが、十分な愛情を注いでくれなかった母親に対して初めて感情を露わにするシーンは、親子関係の呪縛から解き放たれる瞬間として、本作屈指の名場面です。長年にわたり蓋をしてきた感情が一気に溢れ出すこの場面は、多くの視聴者の涙を誘いました。本作は「成長をこじらせた不完全な大人たちが、どう自分と向き合い、もう一度人を信じるか」という普遍的なテーマを、静かに、しかし力強く描いています。

最終回——二人が選んだ答え（第14話〜第16話）

最終話に向けて、ウンとヨンスは互いへの想いを自覚しながらも、それぞれの夢と向き合う時間を選びます。ウンは海外（パリ）での創作活動に踏み出す決意を固めます。絵を描くことから逃げていた自分と決別し、KOOIとしてではなくチェ・ウンとして世界に向き合おうとする姿は、彼の大きな成長を象徴しています。一方のヨンスは、他人の期待に応えるための人生ではなく、自分自身のために生きる決意を固めます。「完璧でなくてもいい」と自分を許すことで、彼女はようやく本来の自分を取り戻していきます。

離れている間も二人は互いを想い続け、成長した自分で相手と向き合う準備を整えていきます。そして再びカメラの前で向き合った二人は、今度は強がりでも意地でもなく、素直な気持ちを伝え合います。10年前のドキュメンタリーで出会い、ドキュメンタリーの続編で再会した二人が、三度カメラの前に立つという構成が、物語全体を美しく円環させています。

最終回は劇的な展開ではなく、穏やかに笑い合う二人の姿で締めくくられます。「何かを成し遂げたから一緒にいるのではなく、ただそばにいたいからそばにいる」。そんなシンプルで深い愛の形が、静かな余韻とともに胸に残るラストシーンです。大きな事件も派手なサプライズもない、けれど深く心に沁み入るこの結末こそが、「その年、私たちは」という作品の真骨頂といえるでしょう。

各話サブタイトル一覧

※視聴率はニールセンコリア・全国世帯基準

「その年、私たちは」キャスト・登場人物

チェ・ウシク（チェ・ウン役）

主人公チェ・ウンを演じるのは、映画「パラサイト 半地下の家族」で世界的な知名度を獲得したチェ・ウシクです。1990年3月26日生まれの韓国系カナダ人俳優で、「パラサイト」のほか「巨人」「コンジアム」など数々の話題作への出演歴を持ちます。建物や木だけを描く画家でありながら、感情表現が不器用で人付き合いが苦手なウンを、自然体の演技で魅力的に表現しています。ぶっきらぼうな言葉の裏に隠れた深い愛情を、目線や間合いだけで伝える繊細な演技は圧巻です。特に、ヨンスへの想いを自覚しながらも素直になれず、絵を通じてしか気持ちを表現できないウンの姿は、チェ・ウシクの抑制された演技があってこそ成立しています。本作での演技により、第58回百想芸術大賞テレビ部門男性最優秀演技賞にノミネートされるなど、高い評価を受けました。

なお、チェ・ウシクは「その年、私たちは」の脚本を手がけたイ・ナウンと2025年に再タッグを組み、「恋するムービー」で主演を務めました。さらに2026年2月11日には、映画「ナンバーワン（原題）」が韓国で劇場公開されました。本作は「パラサイト」で共演したチャン・ヘジンと再び母子役を演じるヒューマンファンタジー映画で、母の手料理を食べるたびにカウントダウンされていく数字が見えるようになった主人公の物語です。また、2026年2月1日にはパシフィコ横浜にて日本ファンミーティング「With You, With WOO」を開催するなど、日本でも精力的に活動を続けています。

キム・ダミ（クク・ヨンス役）

ヒロインのクク・ヨンスを演じるのは、映画「The Witch／魔女」で鮮烈なデビューを飾ったキム・ダミです。1995年4月9日生まれで、デビュー作「魔女」での圧倒的な演技力が評価され、第39回青龍映画賞新人女優賞を受賞した実力派です。その後も「梨泰院クラス」のチョ・イソ役で大きな注目を集め、幅広い役柄を演じこなせる女優としての地位を確立しました。チェ・ウシクとは映画「魔女」以来の共演となり、ファンの間では「待望のカップリング」として放送前から大きな話題になりました。

幼い頃に両親を亡くし、祖母に育てられたヨンスは、経済的に余裕のない環境のなかで努力を重ねてきた人物です。キム・ダミはそんなヨンスの表の顔である「努力家で真面目な会社員」と、本当は傷つきやすく繊細な内面を見事に演じ分けています。完璧であろうとする鎧の隙間から脆さがこぼれ落ちる瞬間の表現が特に秀逸で、感情が溢れ出す泣きの演技は視聴者の深い共感を集めました。高校時代の無邪気な少女と、大人になって感情を抑えることを覚えた女性という二つの時間軸の演じ分けも見事です。なお、キム・ダミは2025年に映画「ナインパズル」「大洪水」など複数の作品で主演を務め、女優としてさらなる飛躍を遂げました。「大洪水」では大災害に見舞われた極限状況下での母親役に挑戦し、これまでのイメージとは異なる体当たりの演技で新境地を切り開いています。

キム・ソンチョル（キム・ジウン役）

ウンの幼い頃からの親友であり、TV局SBCのドキュメンタリー監督としてウンとヨンスの再会を仕掛けるキム・ジウンを演じたキム・ソンチョルは、本作の隠れた主役とも言える存在感を発揮しました。ミュージカル俳優としても高い実力を持つキム・ソンチョルは、「賢い監房生活」「ヴィンチェンツォ」など数々のドラマで脇を固めてきた実力派です。ジウンは学生時代にヨンスに密かに恋心を抱いていたものの、親友ウンのためにその気持ちを抑え続けてきた過去を持ちます。さらに、仕事三昧の母親から十分な愛情を注いでもらえずに育ったという家庭環境も抱えています。常に冷静で聡明に見えるジウンが、実は最も深い孤独と家庭の問題を抱えているというギャップが、視聴者に強い印象を残しています。ウンとの友情シーンでは温かみのあるユーモアを見せ、母親との対峙シーンでは爆発的な感情を表現するなど、一人の人物の多面性を余すことなく演じきりました。特に母親との対峙シーンにおける感情の爆発は、本作屈指の名場面として語り継がれています。

ノ・ジョンウィ（NJ役）

トップアイドルNJを演じたノ・ジョンウィは、華やかなステージ上の姿と、素顔の寂しさの対比を見事に表現しました。実際にアイドルグループ「gugudan」の元メンバーであるノ・ジョンウィは、自身のアイドル経験を活かし、芸能界で生きる若い女性のリアルな感情を繊細に演じています。ファンの前では完璧な笑顔を見せながらも、カメラが回っていないところで見せる素の表情や、視聴者からの誹謗中傷に苦しむ姿、誰にも本音を打ち明けられない孤独感の描写には説得力がありました。恋愛の当て馬に終わらない、一人の人間としての成長ストーリーが与えられたNJは、多くの視聴者から愛されるキャラクターとなりました。

その他の主要キャスト

ウンとヨンスを取り巻く人物たちも物語に深みを与えています。ウンのマネージャーとして彼の生活全般の世話を担うク・ウンホ役にはアン・ドングが扮し、大人の余裕と温かさを表現しました。ヨンスの唯一の親友で作家出身のイ・ソリ役のパク・チンジュ、ヨンスを女手一つで育てた祖母カン・ジャギョン役のチャ・ミギョンなど、脇を固める俳優陣の存在も本作のクオリティを底上げしています。また、ウンのライバル画家ヌア役でクァク・ドンヨンが特別出演しており、物語にスパイスを加えています。ヨンスを静かに見守り続ける祖母の無償の愛は、作品全体に温もりを与える欠かせない要素です。

「その年、私たちは」の見どころ・魅力ポイント

ミュージックビデオのような映像美

本作の最大の特徴のひとつは、まるで一編のミュージックビデオを見ているかのような映像の美しさです。光と影の使い方、季節の移ろいを映し出すカメラワーク、登場人物の表情をとらえるクローズアップ。すべてのカットに意味が込められており、1シーンごとがまるで絵画のような完成度を誇ります。春の桜、夏の陽射し、秋の紅葉、冬の雪景色と、四季の移り変わりが二人の関係性の変化と重ね合わせて描かれる演出は、韓国ドラマの映像表現の新たな到達点ともいえるものです。

特に、ウンのイラストがアニメーションとして作中に挿入される演出は、ドラマとウェブトゥーン原作の世界観を美しく融合させる独創的な試みとして高く評価されました。ウンが言葉にできない感情を絵で表現するとき、その絵がそのままアニメーションとなって画面に現れるという手法は、彼の内面世界を視覚的に伝える秀逸な仕掛けです。脚本、演出、美術、衣装、音楽のすべてが高い次元で調和しており、「ドラマとは思えないクオリティ」と称賛される理由がここにあります。

心に沁みるOST（オリジナル・サウンドトラック）

BTSのVが歌う「Christmas Tree」は、本作を象徴する楽曲として世界的な大ヒットを記録しました。Billboardの「Hot Trending Songs」チャートで1位を獲得し、韓国ドラマOSTの新たな歴史を刻んだ楽曲です。Vの温かく包み込むような歌声が、ウンとヨンスの穏やかな愛を見事に表現しており、ドラマの世界観と完璧にマッチしています。

それだけでなく、10cmが歌う「Drawer」やSam Kimの「Summer Rain」、BIBIの「Maybe if」など、全11パートにわたるOSTのすべてが物語の感情と丁寧にリンクしており、音楽が第二の脚本として機能しています。切ないシーンではピアノの旋律が静かに寄り添い、幸福な瞬間にはアコースティックギターの温かな音色が流れるなど、音楽と映像の一体感は本作の大きな魅力です。視聴後もOSTを聴くたびにドラマのシーンが蘇るという声が非常に多く、サウンドトラック単体でも高い評価を受けています。OSTが気になる方はAmazonで「その年、私たちは OST」を探すこともできます。

「元カレ・元カノ」のリアルすぎる心理描写

別れた恋人と再会したときの気まずさ、意地を張って素直になれないもどかしさ、ふとした瞬間に蘇る記憶。本作が描く感情のリアルさは、恋愛経験のある多くの視聴者の心に深く刺さります。たとえば、再会した二人が互いを意識しながらも「偶然ですね」と平静を装う場面や、相手の新しい人間関係に嫉妬しながらも「自分には関係ない」と言い聞かせる場面など、誰もが経験したことのあるような繊細な感情が丁寧に描かれています。

特筆すべきは、二人のすれ違いが外的な要因ではなく、それぞれの内面的な問題に起因している点です。派手な三角関係やドラマティックな障害ではなく、「言えなかった一言」「伝えられなかった気持ち」という日常的なすれ違いが物語を動かしていきます。相手を大切に想うからこそ傷つけてしまう、好きだからこそ素直になれないという矛盾した感情の描き方は、従来の韓国ドラマとは一線を画す魅力であり、見る者に自分自身の過去の恋愛を振り返らせる力を持っています。

ラブストーリーを超えた「成長物語」

表面的にはロマンティック・コメディですが、その核にあるのは親との関係、自己肯定感、夢と現実の葛藤といった普遍的なテーマです。登場人物全員が何かしらの「こじらせ」を抱えており、それを恋愛だけでなく友情や仕事を通じて乗り越えていく姿が丁寧に描かれます。

ウンは「努力しない天才」という周囲からのレッテルと本当の自分との乖離に苦しみ、ヨンスは「完璧な優等生」であり続けることに疲弊し、ジウンはかつてヨンスに抱いた想いを封じ込めたまま家族の愛にも飢え、NJは「トップアイドル」の輝きの陰で孤独を抱えています。四人ともが社会から貼られたラベルと本来の自分との間で揺れ動いており、その普遍的な苦しみが多くの視聴者の共感を呼んでいます。

「恋愛ドラマだと思って見始めたのに、いつの間にか自分自身と向き合わされていた」という感想が多い理由は、この作品の構造的な深さにあります。恋愛の成就がゴールではなく、自分自身を受け入れることが真のゴールとして描かれている点が、本作を単なるラブコメディから一段高い次元へと引き上げているのです。

「その年、私たちは」の口コミ・評判

高評価の口コミ

本作に対するポジティブな声は圧倒的に多く、映画レビューサイトでは☆4.3前後（約24,000件超）という高い評価を獲得しています。特にキム・ダミとチェ・ウシクのケミストリーを絶賛するコメントが目立ちます。「映画『魔女』のときから好きな組み合わせだったから最高だった」「チェ・ウシクさんがカッコよく、キム・ダミちゃんが可愛く見えてくる不思議な魔法にかかった」など、二人の自然な掛け合いに魅了された視聴者が続出しています。SNSでは「パラサイトではノーマークだったのにチェ・ウンでウシク沼にハマった」という声も多く、本作がチェ・ウシクの新たな魅力を開花させたことがうかがえます。

リピート視聴するファンが非常に多いのも本作の特徴です。「何周でもできる。笑えるし泣けるし、何気ない日常の尊さを教えてくれた」「めちゃくちゃ深い洞察力で私が1番好きで何回も見てるドラマ」といった声が数多く見られます。放送終了から4年以上が経過した2026年現在でも、新規視聴者やリピーターのSNS投稿が途切れることなく続いているのは、作品の持つ普遍的な魅力の証でしょう。映像と音楽への評価も極めて高く、「景色とOSTが最高」「脚本、演出、俳優、美術、衣装、音楽のすべてが素晴らしい」という声が各所で寄せられています。

さらに、脚本家イ・ナウンの力量を称える声も目立ちます。2025年に配信された新作「恋するムービー」の際には、「イナウン作家は男女の恋愛だけでなく、友情、家族愛を描くのまで上手。台詞一つ一つに伝えたいことが込められている」と、「その年、私たちは」を名作として引き合いに出す投稿がSNSで急増しました。サブキャラクターの関係性に胸を打たれたという感想も多く、「メインカップルだけでなくサブの恋愛にも泣かされた」というコメントが多数確認できます。キム・ソンチョルが演じたジウンの不器用な優しさに感情移入したという声は、作品全体の評価を押し上げる大きな要因となっています。

厳しめの口コミ

一方で、「前半が退屈に感じた」「韓国ドラマ特有のドキドキするような展開を期待していたので合わなかった」という声も一定数存在します。本作は派手な事件や劇的な展開ではなく、日常の機微を丁寧に積み重ねていくスタイルのため、スピーディーな展開を好む方には序盤がスローに感じられるかもしれません。SNSでも「好き嫌い分かれるタイプ」「人を選ぶ」という認識が共有されており、派手な展開を期待して序盤で脱落する声が散見されます。

また、「ドキュメンタリー撮影という設定がやや強引に感じた」「もう少しテンポよく進めてほしかった」という演出面への指摘も見受けられます。現在と過去を行き来する構成に最初は戸惑ったという声もあり、時間軸の切り替えに慣れるまでに時間がかかるケースもあるようです。

ただし、「最初はピンと来なかったけれど、後半にかけてどんどんハマった」「見れば見るほど良さがわかる作品」と、後半で評価が逆転したという声も数多くあります。韓国国内でも視聴率は決して高くなかったものの（平均3.93%）、口コミの力で話題が広がり続けた作品であることが、その真の実力を物語っています。序盤の静かなトーンが後半の感動を増幅させる構成になっているため、最低でも4〜5話まで視聴してから判断することをおすすめします。

「その年、私たちは」はこんな人におすすめ

日常系ラブストーリーが好きな方

財閥の御曹司や記憶喪失といった大きな仕掛けに頼らず、等身大の感情の動きだけで物語を紡いでいく手法は、「リアルな恋愛が見たい」という方にぴったりです。別れた恋人との再会という誰もが想像しやすいシチュエーションだからこそ、自分自身の経験と重ね合わせながら深く感情移入できるのが本作の大きな魅力です。元カレ・元カノとの微█